里希特
- 里希特抽象绘画中的色彩分析
艺术家格哈德·里希特开创色彩抽象主义，其抽象绘画得到较高评价。探讨里希特抽象绘画形成历程，结合其抽象绘画中的色彩形式、色彩意蕴对里希特抽象绘画中的色彩进行分析，旨在更好地了解并诠释抽象绘画。关键词：格哈德·里希特；抽象绘画；色彩分析抽象绘画被定义为，绘画自身形象切断了与现实和自然的脐带，无法有效辨识，完全脱离了实用性和装饰性，只讲究绘画中最纯粹的元素间的组合关系的绘画方式。当前的抽象派绘画相关研究中，关于德国艺术家格哈德·里希特风格演变过程的研究较为详细，
美与时代·美术学刊 2023年9期2023-11-20
- 世界越快，越要慢下来听里希特
作曲家马克思·里希特（Max Richter）《睡眠》（Sleep）的演出现场。灵感来自其2015年发布的同名概念专辑，里希特想要探索人类入睡后的听觉意识，并解码梦境和人类听觉感知的神秘关联。2019年，他把这些“躺听”现场制作成同名纪录片，当作献给“入睡者”的礼物。这是一项充满诗意的创举。在长达八小时的演出中，就算观众沉沉睡去，他们与音乐的联系也不会因为睡眠而停滞。人们试图赋予里希特一些浪漫主义的赞誉，他却这样陈述自己的动机：“世界处在一个不断成长变化的
音乐爱好者 2023年3期2023-05-30
- 谈里希特“照片绘画”与中国现当代绘画
艺术家格哈德·里希特在19世纪60年代初期首创的油画风格。本文对以下几个方面进行探讨：通过了解“照片绘画”的产生来探索“照片绘画”艺术形式的创造者里希特的绘画语言，以及创作理念；分析部分中国现当代画家创作中的“里希特现象”；探究我国部分现当代画家如何受里希特绘画的影响，提出“照片绘画”的前瞻性思考。二、“照片绘画”的产生1839年，照相机成功问世。摄影产品的出现帮助人们对客观世界进行真实的记录以及追忆。摄影渐渐成为一种大众性的行为，这一行为也给绘画领域带来
参花（下） 2023年3期2023-05-30
- 波普大师里希特的别样抽象
术大师格哈德·里希特的《抽象画》以1.4亿港元起拍，经过30余口竞价，最终以1.72亿港元落槌，力压毕加索、赵无极等同场“大牌”。这一战绩仅次于2020年以2.146亿港元成交的《抽象画649-2》（由日本箱根Pola美术馆拍得），为里希特于亚洲第二高价成交的拍品。事实上，里希特的作品一直以来都在亚洲广获赞誉。他被认为是当代最重要的艺术家之一，也被认为是一位冷静的、自我反省式的当代艺术家。在漫长的艺术生涯中，他有过多角度的尝试：从照相写实主义到单色绘画，从
东方企业家 2022年11期2022-11-04
- 格哈德·里希特的跨媒介转化以照片绘画为例
函中，格哈德·里希特[Gerhard Richter]并没有将战后西德最流行的波普艺术视为“一件舶来品”。1Richter,Gerhard.“Letter to a Newsreel Company,29 April 1963.” Text:Writings,Interviews and Letters 1961-2007,edit.Dietmar Elger and Hans Ulrich Obrist,Thames&Hudson,2009,p.16.波
新美术 2022年2期2022-05-14
- 里希特基于照片的绘画语言研究
张广军，汪 通里希特基于照片的绘画语言研究张广军，汪 通（华北理工大学 艺术学院，河北 唐山 063200）格哈德·里希特照片绘画的题材主要是人物事件、静物风景两大类别。其绘画广泛运用了模糊性的艺术语言，同时灰色单色调在照片绘画作品中占绝大比重，表现技法是大实大虚、极致的细腻和极致的粗糙的完美结合。里希特的照片绘画影响着中国当代艺术家，张晓刚等当代画家学习他的绘画技巧及风格，形成了自己的艺术特色。格哈德·里希特；照片绘画；架上绘画；图像绘画随着科技的发展，
唐山师范学院学报 2022年5期2022-04-08
- 远去的蓝天骑士
曼弗雷德·冯·里希特霍芬，他在短暂的一生中击落战机80架，被战争双方都尊崇为“王牌中的王牌”，对手为他起了个响亮的绰号——“红男爵”。他不能扭转一场战争的结局或是改变一个时代，但可以成为一个时代的英雄，成为那个时代永远不会磨灭的印迹。里希特霍芬1892年5月2日生于普鲁士的一个贵族家庭，11岁即进入少年军校接受军事训练，后被推荐到陆军学院深造。他聪明、强壮，成绩突出，从小就展现了超常的运动天赋。他的骑术精湛，毕业后进入骑兵部队，1912年晋升为少尉，成为一
百科探秘·航空航天 2022年2期2022-01-26
- 格哈德·里希特照片绘画的艺术研究
要：格哈德·里希特（Gerhard Richter）是德国具有重要影响力的画家之一。在20世纪多种艺术风格和艺术流派风起云涌的背景之下，里希特坚持着自己独特的艺术观念，与各艺术流派和艺术活动之间保持着一种若即若离的关系，同时各种艺术潮流对他艺术观念的形成也产生了一定的影响。文章从里希特艺术观念形成的原因、照片绘画的艺术手法解读他的绘画艺术。关键词：里希特;艺术观念;中立;模糊課题项目：本文系黑龙江省高等教育教学改革项目“嫩江流域少数民族民俗文化融入高校美
美与时代·美术学刊 2021年5期2021-08-02
- 色彩的肖像：格哈德·里希特的色表绘画
艺术家格哈德·里希特自20世纪60年代中期开始从具象通往抽象的关键跳板，并在日后得到艺术家不同程度的重返。本文透过作为现成品的色彩、构图的偶然原则、重复的网格结构三个视角切入里希特的色表画作，意在探讨其冲破绘画再现藩篱的策略方案。另外还引入艺术家布林奇·巴勒莫的影响与对照维度，借此一并思索里希特的色表系列为当代绘画开拓出的可能性。关键词：格哈德·里希特 色表 偶然 网格 布林奇·巴勒莫作为二战后德国享有国际声誉的视觉艺术家之一，格哈德·里希特（Gerhar
油画 2021年2期2021-07-30
- 里希特作品失焦形态分析研究
国画家格哈德·里希特彻底改变了对绘画的看法，从具象绘画开始向抽象绘画转化，他阐述了原因:“有一天我不再满意将照片画出来，于是开始使用摄影的功能,如不清晰度和幻想。”里希特不同于照相写实主义者,他不沉醉在细节的刻画，反而刻意制造模糊失焦的效果,他的作品实际上得到的是照片的本质而不是表象。他说, “我对人们每天大量使用摄影感到震惊。忽然之间, 我以一种新的视角来领悟它, 作为图片, 为我提供了崭新的观点, 使我挣脱了以往与艺术交往时的常规标准的束缚。没有形式、
河北画报 2021年6期2021-07-14
- 立于虚实之间：格哈德·里希特照片绘画的美学意涵
绘画是格哈德·里希特艺术生涯中最重要的艺术形式，它诞生于具象绘画持续衰弱的机械复制时代，却始终与大众媒体发生关联。在摄影取代绘画摹仿功能的时代，照片绘画的创作展现了里希特对绘画本真性的思考及对大众媒体摄影图像真实性的反思。本文试介绍照片绘画的诞生背景、创作技法及其与大众媒体的关联，结合相关美学理论揭示照片绘画背后的时代之思。关键词：里希特;照片绘画;摄影;艺术真实一、照片绘画的诞生和发展格哈德·里希特（Gerhard Richter）1932年出生于东德的
神州·上旬刊 2020年12期2020-12-28
- 丹尼尔·里希特的艺术世界
术学院丹尼尔·里希特是德国当代架上绘画的代表人物之一，1962年出生于德国北部石荷州小城欧丁（Eutin）。2004年至2006年曾担任柏林艺术大学的教授。此后，因不满该校的官僚作风而辞职。目前，生活和工作在柏林与汉堡两地。怪诞的人物，丑陋的脸庞，斑斓的服饰，奔走在林中，颤抖地出现在他的画里，强壮而有力。炫目的色彩和奇形怪状的轮廓使得人物、物体和环境更为戏剧化。丹尼尔·里希特的艺术充满了想象力。丹尼尔·里希特的绘画作品总是给人带来一种不安和焦虑的气氛。颤抖
艺术家 2020年7期2020-09-09
- “红男爵”的传奇人生
曼弗雷德·冯·里希特霍芬。他不仅是德国人心目中的英雄，也是一个受敌方尊重的军人。他精湛的飞行技术、战斗技巧，以及他对战争的反思，让他赢得了世人的尊重，成为了一战期间的传奇人物。从枪骑兵到飞行员1892年，曼弗雷德·冯·里希特霍芬出生在德意志帝国的一个贵族家庭，由于是家中长子，长大后便顺理成章地继承了父亲的男爵爵位。在德语中，里希特霍芬是“公正廉明”的意思。这个姓氏是当年神圣罗马帝国的皇帝利奥波德一世赐予他们家族的。由于出生在崇尚斯巴达勇武教育的普鲁士家族，
大飞机 2020年6期2020-08-02
- 收藏市场动态
国艺术家格哈德里希特（Gerhard Richter）是当代最优秀的艺术家之一，对德国乃至世界范围内的艺术发展都产生了重大影响。青年时期的里希特先后就读于德累斯顿美术学院与杜塞尔多夫艺术学院，1971年起在杜塞尔多夫艺术学院执教至1994年退休。他的藝术创作历程跨度超过60年，画作主题及画作风格始终保持多样，尤其是以肖像、静物和风景为主题的“照片绘画”尝试引人瞩目。在学术贡献之外，里希特作品的价格在拍卖市场上也屡创新高，2015年，作品《抽象画》（1986
摄影世界 2020年4期2020-07-23
- 彼得·多依格与丹尼尔·里希特色彩语言的呈现
依格与丹尼尔·里希特的绘画作为切入点，对两者油画创作中所使用的色彩语言进行研究，通过分析创作中的色彩构成，试图探讨两位画家如何运用色彩语言反映并表现其对物质世界的感受与表达，以及如何运用颜色来构建梦幻、神秘且富有当代性与绘画性的画面，并经过梳理与比较，寻找共性的维度，从而总结出他们的色彩语言中部分情感表现的特定程式。关键词：色彩语言、彼得·多依格、丹尼尔·里希特正文：彼得·多依格与丹尼尔·里希特的创作多以触动人心的色彩运用见长，画家运用各种新的颜色材料以及
青年生活 2020年2期2020-07-09
- 油画中的“迹”和视觉媒体技术的结合
章利用迹象论对里希特的作品进行理解和分析。关键词：迹象论;古典油画;里希特;摄影模糊时代一、《绘画迹象论》中迹元素的含义随着人们对绘画的深入研究，人们对绘画中共有的一些因素开始进行思考和分析，意图找到它们之间的共同点。钟孺乾的《绘画迹象论》为我们带来了中国现代美术理论的新论点，其中“迹”与“象”观点的提出，有利于我们更好的了解分析油画创作中的一些细节。在绘画中，说起某画的“迹”如何，就是指的画中某“象”的质地，“迹”包含大家所熟知的笔墨、肌理、笔触、质感、
大观 2020年1期2020-06-27
- 基于《下楼梯的女人》作品的格哈德·里希特作品研究
目。而格哈德·里希特就是其中的佼佼者，其中一幅名为《下楼梯的女人》的作品就体现出其独特的绘画理解，而本文就基于格哈德·里希特对此幅作品的表达方式和相关影响进行了简要分析。关键词：格哈德·里希特，绘画风格，作品赏析，格哈德·里希特和马赛尔·杜尚都是著名的艺术家，在绘画方面具有相当高的造诣，但是画家的风格和喜好都均有所不同，所以对于相似作品名的画作，两个人展现出了截然不同的艺术手法。下文主要对格哈德·里希特这幅带有些许致敬意味的《下楼梯的女人》进行分析。1格哈
科学导报·学术 2020年12期2020-04-14
- 里希特作品语言及其对中国当代油画的影响
齐增东格哈德·里希特，1932年出生于德国德里斯顿，被称为尚健在的最受敬重的艺术家。他在创作中的勇气与成功，是世纪之交艺术领域的一个奇迹。作品样式变了又变，每一次变革都能给世界艺术带来不小的震动，从浪漫主义、照相写实主义、抽象主义、构成主义、极简主义和波普艺术之间来回穿梭，从不把自己固定在某个风格领域。里希特对任何流派保持距离，是艺术探索孤傲的勇敢者。早在20世纪60年代，里希特对摄影照片表现出极大的关注，对照片进行二次创作，但他与美国流行的波普艺术不同，
文化学刊 2019年12期2019-12-26
- 慕思寝具：在音乐会上做个好梦
作曲家马克斯·里希特为大家带来了一次“睡眠音乐会”。与其他音乐会不同的是，这场别开生面的音乐会是让参与者躺着听音乐。现场铺设350张专门定制的床具，超过350位听众参与，其中有夫妻、老人和孩子，他们伴随着马克斯·里希特为繁忙世界创作的摇篮曲《Sleep》在台下安然睡去，这支足有8小时的轻缓曲目成功哄睡了习惯晚睡和熬夜的人们，也让沉浸于电子产品的老人和孩子放下了手机。清晨人们陆续从熟睡中醒来，感慨这久违的深度睡眠和在音乐会“做梦”的特别体验。围绕自身产品优势
销售与市场·管理版 2019年12期2019-12-01
- 数百人躺在床上听古典音乐会
作曲家马克斯·里希特带来的《SLEEP》作为音乐节开幕演出，非常契合本届音乐节的主题——“新古典，乐无界”。“我们希望让大家感受到，古典音乐就发生在你身边，是非常容易接受的艺术。这样我们对音乐的眼界会打开，中外音乐家可以在同一个国际语境下创造更新的东西。”“睡眠音乐会”，把古典音乐当催眠曲清晨6点，《环球时报》记者在观众的掌声中醒来，原来，睡眠音乐会悄然结束了。观众们互相交流昨晚睡得好不好，听到了什么声音，什么音乐。这是马克斯·里希特带着风靡全球的《SLE
环球时报 2019-10-182019-10-18
- 逃离荒诞
艺术家丹尼尔·里希特2011年的一幅作品。丹尼尔·里希特以对立的曲线、折线和明度对立的色彩营造了一个充满对立与冲突的荒诞世界。本文通过对《OOA2》中视觉元素运用、视觉形象塑造、主题意蕴三方面的分析，揭示出当人类身处荒诞世界中如何逃离荒诞。关键词：丹尼尔·里希特 《OOA2》 视觉元素 荒诞中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）16-
艺术评鉴 2019年16期2019-10-09
- 浅析格哈德·里希特的照片绘画风格
德国的格哈德·里希特先生是一位借助照片来实现观念性油画创作并取得显著成就的成功画家。在格哈德·里希特先生的作品中能够看到许多关于当代性的艺术语言。而对于许多专业性人士而言，对其作品中所体现的深层内涵与文化意义都很难读懂。因此，本文对格哈德·里希特先生绘画理论进行分析与探讨。关键词：格哈德·里希特;绘画理论;照片绘画一、引言艺术家格哈德·里希特1932年生于德国Dresden 德累斯顿一个知识家庭。他的艺术绘画整体风格多样化、创作形式多样。他最早的艺术倾向于
艺术大观 2019年12期2019-09-28
- 科学家发现1.4万年前的面包
学的托比亚斯·里希特博士说。他指出，学界普遍认为，在黎凡特地区，成熟的农业是在公元前8000年出现的。 “也就是说，在作物栽培发端之前，捕猎采集者就开始制作面包了，”他说。 在刊载于《美國国家科学院院刊》的论文中，里希特和来自丹麦、英国的同事描述了2012至2015年期间，他们在“纳吐夫”人的一处遗址中发现了这两个地炉，并从中找到面包屑。纳吐夫人从事狩猎采集，会觅食野生谷物。 在地炉废墟中，团队发掘出湿地植物藨草的小圆块根、豆类残渣、甘蓝类蔬菜的残渣，一些
文萃报·周五版 2019年1期2019-09-10
- 浅谈如何运用社会学视角鉴赏抽象美术作品
。比如说在对于里希特的画作《派对》进行欣赏时，可以发现里希特创作的出发点就是对明星托里亚尼的中产阶级生活方式进行深度批判。当然这种批判并不是里希特一时兴起的行为，而是与里希特早年间的生活方式以及所处的政治环境有着密切的联系，因此画作本身就带有强烈的政治隐喻色彩。两德分裂之后，里希特长期生活在东德，后来辗转之下又来到了西德，两个国家截然不同的政治气氛与创作气氛使得里希特的思想受到了剧烈的冲击，并且开始努力适应西德的社会规则。当时西德艺术领域的发展深受美国在德
颂雅风·艺术月刊 2019年1期2019-01-12
- 科学家发现1.4万年前的面包
学的托比亚斯·里希特博士说。他指出，学界普遍认为，在黎凡特地区，成熟的农业是在公元前8000年出现的。“也就是说，在作物栽培发端之前，捕猎采集者就开始制作面包了。”他说。在刊载于《美国国家科学院院刊》的论文中，里希特和来自丹麦、英国的同事描述了2012至2015年期间，他们在“纳吐夫”人的一处遗址中发现了这两个地炉，并从中找到面包屑。纳吐夫人从事狩猎采集，会觅食野生谷物。在地炉废墟中，团队发掘出湿地植物藨草的小圆块根、豆类残渣、甘蓝类蔬菜的残渣，一些野生谷
奥秘 2018年11期2018-11-13
- 液体肖像下的丹尼尔·里希特
(一)丹尼尔·里希特的个人背景1962年出生于德国北部小城欧丁的丹尼尔·里希特是一个有独特才华的人。60年代之前，抽象主义是欧洲艺术的主流，波普艺术和极简主义也广泛流传，许多艺术家为了作品是该抽象还是具象而茫然。70年代后，波普艺术和极简艺术逐渐衰退，形成了“物极必反”的现象。丹尼尔·里希特开始从抽象主义转变为具象主义，也就是在这以后，他的作品才被大众所接受。起初，丹尼尔·里希特的作品中大量出现杂乱的线条、拼贴性的元素，狂乱的抽象图像，还有整幅画面充斥着神
丝路艺术 2018年2期2018-05-11
- 澳洲红衣主教被控性侵，律师说都是编的
的首席辩护律师里希特在陈词中称，佩尔被指控是枪打出头鸟的心理作祟，要求撤销该案。报道称，针对指控者言论的可信度，里希特称：“不管（这些证词）是幻想还是精神问题的产物，抑或是胡编滥造，都是故意针对佩尔”。他认为，佩尔并没有申请外交豁免，也愿意回答任何问题，这种态度足以证明其清白。他指出，佩尔之所以受攻击完全是因为他是教会的“脸面”。据悉，佩尔是面临性侵控告的天主教最高层级人员，距天主教教宗地位只差两级。对他的刑事诉讼在全世界的天主教群体中引发轰动。他本人强烈
环球时报 2018-04-182018-04-18
- 抽象的风景
艺术家格哈德·里希特（Gerhard Richter）被称为尚健在的最受敬重的艺术家。格哈德·里希特1932年生于德国，曾就读于德累斯顿艺术学院。上世纪60年代的科隆和杜塞尔多夫，正值欧美新潮美术涌进、艺术浪潮风起云涌的年代，里希特毫不犹豫地投入到火热、激进的艺术浪潮之中，并与许多前卫艺术家保持密切的联系。60年代初以来，格哈德·里希特创作出一系列介乎形象与抽象艺术之间、充满矛盾风格的作品。长期以来，深受传统绘画训练熏陶的里希特在自己的所有创作中，致力于探
世界知识画报·艺术视界 2018年3期2018-04-09
- 艺海漫游在德国看美展
艺术家格哈德·里希特及其夫人萨宾娜·莫里茨的作品（附图），崇仰之情由然而生。里希特今年85岁，被誉为世界上在世的最富影响力也是最成功的当代艺术家之一。他的作品一直在写实与抽象间寻求一种对话，他创作的着眼点是时间和空间，是在表现情感，而不是图解社会。他的作品曾来上海展出过有一定的影响。他的夫人画家莫里茨曾说：“我在生活中是格哈德·里希特的太太，艺术上不是。”有人这样评论莫里茨：“她的画透露着一种对过去的敏感，且是被放大的。”汉堡市立美术馆法兰克福现代艺术博物
上海工艺美术 2017年4期2018-01-12
- 千言万语道不尽的腐朽之美
师克里斯蒂安·里希特（Christian Richter）谈论起他眼中的废墟建筑，“你可以看到脱落的天花板，水滴渗出会滋生青苔和地衣。如果关上窗户，到了夏天房间里的温暖足以让植物生长。我喜欢这种大自然接管一切，建筑里万物复苏的地方，感觉就像到了世界尽头。” 他述说着自己的所见，大自然会将这些建筑变回其原始状态，一切是令人惊叹的，犹如蒂姆·波顿电影中那充满哥特式风格的幻想世界。现年38岁的摄影师里希特成长于东德，在这里他度过了自己的童年。柏林墙倒塌时，人们充
摄影之友 2017年5期2017-08-18
- 里希特绘画偶遇摄影
著名当代艺术家里希特的绘画常与摄影图片相互联系，此次在北京路易威登基金会Espace空间开幕的展览中，他更是借助影像语言，将创作的抽象作品展出。自20世纪60年代初以来，里希特创作出一系列介乎形象与抽象艺术之间、充满矛盾风格的作品。长期以来，深受传统绘画训练熏陶的里希特在自己的所有创作中，致力于探索形象、绘画与摄影之间长远却又紧张的关系。他的早期作品以放大版黑白照片为主题，仅用一系列灰色调描绘出报纸上、家庭摄影中的内容。有别于传统形象绘画，里希特刻意将所绘
数码摄影 2017年8期2017-08-11
- 在战败和崛起之间
汉斯·维尔纳·里希特甚至曾考虑把他拒之门外，只因他长得太丑。幸好，格拉斯刚过而立之年，就拿出了《铁皮鼓》。里希特从他的朗读中，听到了“一个有才华的人展现出的原始的语言天赋”。《铁皮鼓》不是一般的讽刺纳粹、反思第三帝国灾难史的小说。它的主角、长不大的3岁男孩奥斯卡·马策拉特的身份多变，有时是纳粹的模仿者，有时又是纳粹的受害者；有时流露出的性格跟纳粹简直毫无二致，有时又是一个趁着乱世谋取私利的投机者。他乖谬的行为，常常暴露出那些被纳粹破坏、打击、贬损的事物自身
中国新闻周刊 2017年27期2017-07-29
- 关于路易威登这次我们不谈包，谈艺术
岁高龄的艺术家里希特，他的勇气和成功是世纪之交艺术领域的一个奇迹。格哈德·里希特是当今还在世的最受敬重的艺术家。这位著名的画家目前住在科隆市城郊一所他自己设计的现代化玻璃和混凝土结构的立方体房子里，明亮的光线据说有利于他构思作画。他本人常在嘴边挂着口头禅：“我无知，我无能，我一无所有。”但就在2008年的伦敦苏富比，他的一幅名为《烛》的油画（Candle，1983年创作），却以1050万欧元成交，使里希特成为在世德国画家中身价最高的一位。2008年，中国美
北京青年周刊 2017年24期2017-07-19
- 科尔葬礼安排激化家庭矛盾
称，由于和继母里希特发生矛盾，并对父亲葬礼安排不满，科尔长子瓦尔特表示，自己将不参加7月1日父亲的葬礼。据德国《七彩》杂志25日报道，这场纠纷起于21日。当天，瓦尔特带子女前往科尔位于路德维希港的家准备葬礼，但却被继母“拒之门外”。里希特的律师表示，他原定于20日与瓦尔特通话，谈谈葬礼流程以及科尔的儿孙如何参与葬礼的事情，但电话却一直打不通；21日，在未经通知的情况下，瓦尔特带着儿女出现在里希特家门口，是“故意制造事端”。瓦尔特之后驳斥了这位律师的说法，称
环球时报 2017-06-262017-06-26
- “新A8将与众不同”
14年起马克·里希特在奥迪担任设计总监。当新A8揭开面纱之时，里希特在设计上的造诣便得到了证明奥迪设计总监马克·里希特和外形设计总监安德烈亚斯·敏特在1995年一起参加了auto motor und sport设计大赛。这是一场竞争激烈的比赛，参赛者来自全球各个高校。里希特二人亲密合作，在比赛中拔得头筹。算起来他们在同一个团队里合作至今已有二十多年了，而其中的十七年都是在为大众设计产品。从2014年二月起，他们两人和内饰设计总监恩佐·罗特弗斯一同在奥迪踏上
汽车博览 2017年4期2017-04-19
- 红男爵一战成名
全不为人所知：里希特霍芬。未来将在航空史上镌刻下“红男爵”大名的里希特霍芬，其第一次飞行并不是作为飞行员，而是担任双座侦察机上的后座观察员。1915年9月，里希特霍芬有了自己的第一次“空战”经历，他在后座上用1把毛瑟步枪和1架英国飞机上的观察员对射；几天之后，里希特霍芬声称自己用这种方式打下了1架法国双座机，但是他所在的中队对此完全不予认可。在双座侦察机中队服役期间，里希特霍芬曾有一次机会面对著名的波尔克。年轻的男爵向后者讨教击落敌机的经验，波尔克说：“很
兵器 2016年11期2016-12-08
- 一条用书本铺成的路
nce格哈德·里希特作品展《抽象和外观》/11月9日—2017年2月5日/格哈德·里希特是德国波普艺术家。他从1970年代开始集中创作抽象作品，效仿从窗框看到的自然世界绘制抽象画，并由此创造出一套复杂、深奥并且演变出自我风格的现实世界的直观模型。新印象莫奈：时光映迹艺术展/9月19日—12月25日/上海合生汇/本次展览共有9大主题馆，分别为6个莫奈生平主题展区和3个特别主题展区，展出的莫奈作品共计400多幅。该展览使用了多媒体和沉浸式技术，使人们可以近距离
第一财经 2016年45期2016-12-01
- 以艺术之名的摄影与绘画
——荒木经惟与格哈德·里希特的对视
经惟与格哈德·里希特的对视王略讨论摄影与绘画的关系，在当代艺术语境下是否还有价值？从当代艺术创作的核心来看，手段只是创作的表象，谈论表象与表象之间的关系，更象是谈论番茄与土豆的关系，它们不过是一顿晚餐的食材。荒木经惟与格哈德· 里希特两位艺术明星人物，一位立足摄影却喜欢信手涂鸦，一位立足绘画却钟情于影像；一位狂放洒脱，一位严肃谨慎；一位栖身东方文化，一位身处西方哲学重地，从这两位大师对望中，我们意识到摄影与绘画的相互影响，本质上是科技与艺术的相互作用，艺术
当代美术家 2016年5期2016-10-27
- 格哈德·里希特对中国当代绘画的影响
0）格哈德·里希特对中国当代绘画的影响尹喆（西北民族大学730030）摘要：里希特把自己看作博大精深的艺术文化的继承人。他认为自己的天职就是绘画。他具有前瞻性的实践与绘画思想恢复了人们对二十世纪后期绘画的信心。格哈德·里希特的绘画方式在20世纪末进入中国当代艺术家的视野，同样也鼓舞了一批青年画家。许多年轻的中国艺术家从他的创造中获得了巨大启发。本文本文从格哈德·里希特的艺术创作背景和他“照片绘画”的创作过程寻找格哈德·里希特对中国当代油画的影响并从中寻找
大众文艺 2016年10期2016-07-12
- 来自静默时刻的讯息
e）和格哈德？里希特（Gerhard Richter），一位是著名导演，电视制作人，德国文学最高奖获得者；另一位是当代最重要的画家，“最昂贵的在世艺术家”，两人以“书”的形式展开合作，里希特提供照片，克鲁格负责文字。2016年5月14日，北京人文艺术中心以此策划主办的展览《来自静默时刻的讯息—亚历山大？克鲁格“对话”格哈德？里希特》（下文简称“对话”展）在京开幕，展览作品来源于两本合作书中的内容，此外还有相关的影像、访谈等。此展览在全球范围内尚属首次，立体
中国摄影 2016年8期2016-05-14
- 格哈德·里希特的单色画实践及其历史关联
0)格哈德·里希特的单色画实践及其历史关联熊言钧(安徽师范大学 美术学院，安徽 芜湖241000)在格哈德·里希特形式多样的绘画创作中，单色画具有视觉表现上的特殊性并与西方现当代绘画史有密切的关联。文章从里希特单色画创作实践的展开过程与成果的视觉风格分析入手，揭示这类绘画通过对色彩和幻觉形象的“零度化”处理而获得的物性特征，并将其与西方现当代绘画史上的单色画家及其作品的创作动机和艺术观念进行比较，论证里希特绘画中的反形而上学倾向、物质主义的独特性与美学的
合肥工业大学学报（社会科学版） 2016年3期2016-03-07
- 关于格哈德·里希特绘画理论研究
关于格哈德·里希特绘画理论研究周瀛瀛 （西南交通大学，四川 成都 610000）【摘要】作为当代最著名的油画艺术大师，德国的里希特先生是一位借助照片来实现观念性油画创作并取得显著成功的成功画家。在里希特先生的作品中对独特的灵性与品位进行了体现。在其作品中能够看到许多关于当代性的艺术语言。而对于许多专业性人士而言，对其作品中所体现 的深层内涵与文化意义都很难读懂。只看到了表面上的内容，对作品中突破了艺术语言的限制并没认清。因此，本文对格哈德·里希特先生绘画
中国民族博览 2016年1期2016-02-04
- 生日礼物
排指挥家汉斯·里希特招募小乐队成员。里希特进行了秘密彩排，先是在苏黎世，后来在卢塞恩的一家酒店。平安夜的最后排演，瓦格纳邀请哲学家尼采来到湖畔酒店，然后一起到瓦格纳的家，此时只见科茜玛在忙着装点圣诞树，给孩子们准备圣诞礼物。圣诞节早上七点钟，乐师们来了。他们静悄悄地分布到科茜玛的房间外的楼梯上，然后开始演奏。“我在黎明之光中醒来，”科茜玛后来说，“我的思绪在梦境中来回穿梭。耳边传来来自《齐格弗里德牧歌》的熟悉声音。仿佛屋子——或者更准确地讲——我们整个人在
做人与处世 2015年8期2015-06-24
- 成为顶点 格哈德·里希特的艺术之路
8日，格哈德·里希特个展在德国德累斯顿阿尔贝提努博物馆（Albertinum）盛大开幕。此次展览是该博物馆自2010年6月重新开馆以来首次举办的里希特个展项目，该馆两大主展厅皆被里希特的作品所占据，规模甚是宏大。与这个展览信息一同而来的是一则惊艳的新闻：在伦敦苏富比的拍场上，里希特刷新了在世画家单幅作品价格的纪录——他以红、蓝、绿色颜料层层绘制的《抽象画》经过激烈争夺后最终以30，389，000英镑拍出——印证了其作为全球回报率最高的德国艺术家之地位。而对
艺术与设计 2015年4期2015-06-12
- 浅析格哈德·里希特油画技法在高校油画创作教学中的运用
摘要】格哈德·里希特擅长利用影像图片结合当下的实际情况合理地将影像图片融入自己的油画创作中，是现今世界上极具影响力的艺术家之一，高校油画创作教学通过学习和借鉴格哈德·里希特的油画技法，结合时代背景，合理地利用当下的一切资源进行创作教学。【关键词】格哈德·里希特；影像图片；高校；油画创作教学格哈德·里希特，出生于上个世纪30年代的德国，是现今世界上极具影响力的艺术家之一，他擅长利用影像图片结合当下的实际情况合理地将影像图片融入自己的油画创作中，这让他的油画作
美术界 2015年6期2015-05-30
- 德国当代艺术家里希特艺术思想的形成及其文化渊源
要： 格哈德·里希特是当代最优秀的艺术家之一，对德国乃至世界范围内的艺术发展都产生了重大影响，是国际艺术界具有巨大影响力的当代艺术大师。里希特一直坚持着传统的“架上绘画”，他的艺术思想一直具有独创性，在艺术领域成功构建了多样的个人艺术形式，是一位具有独特艺术魅力的艺术家。与此同时，他的艺术作品的风格一直受到中国当代艺术家们的欢迎，对中国当代艺术创作产生了深远的影响。本文通过对里希特的艺术成长环境、创作思路及创意来源的剖析，试图挖掘出其经典艺术作品背后受到哪
艺术百家 2015年1期2015-04-07
- 格哈德·里希特 不朽的绘画
而现年82岁的里希特对此发展做出了巨大的贡献。里希特于1932年出生于德国德累斯顿，成长于二战时期的他通过长期的艺术实践进行大量创新，专注于利用一种艺术形式解构另一种艺术形式，从而产生新的命题，推动艺术史的发展。里希特使用过的形式包含了抽象、肖像、风景和历史绘画等，他也频繁地进行装置艺术创作。从1966年开始，“抽象”便成了里希特毕生探索的核心。“抽象画等同于我的日常生活，和走路、呼吸一样自然。”《双灰》（Doppelgrau， 2014）——玛丽安·古德
艺术汇 2014年11期2015-01-20
- 赫鲁晓夫的细腻
，是著名钢琴家里希特。文化部长福尔采娃报告说，有关部门反对里希特出国，因为其母亲住在西德，出去后可能不回来。赫鲁晓夫认为，如果失去这位大钢琴家，将是国家的损失，但还是决定：“让他去吧。”有人又要求里希特别去西德。赫氏说：“要是在他被迫做出保证不去西德与母亲会面之后，才让他跨出我们的国门，那真是再也没有比这更愚蠢的做法了。恰恰相反，应当劝劝他：‘您这么多年没见过母亲了，去和她见见面吧。’不要让他感到我们反对这种事情。”人性的关怀，起了温暖的效应。里希特到西德
雨花 2014年2期2014-11-17
- 来自圆珠笔的梦想
自己。“我叫马里希特·达利斯，”他说，“我给你展示一下埃塞俄比亚的色彩。”随即，他熟练地将一只编织的手镯绑在我的手腕上。“不要钱——只是做个朋友。OK？”“OK，马里希特！”我答道，“谢谢你。”这座桥位于巴哈尔达尔附近，跨越壮观的蓝尼罗河的上游，而蓝尼罗河则从塔纳湖奔腾而下。马里希特当时是在放学回家的途中，见到我后便想与我练习一下英语对话。我察看了一下他的护身符——上面分布着绿色、黄色和红色的精细条纹——拉斯塔法里教徒的色彩；又端详了他那轮廓精致、蜜蜂色的
时代青年(上半月) 2014年4期2014-06-20
- 推·电影
曼弗雷德·冯·里希特霍芬“我们是运动员，不是屠夫。我不打静止不动的东西。”曼弗雷德出生在一个普鲁士贵族家庭，从童年时代起就对蓝天满怀憧憬。一战爆发后，曼弗雷德成为了一名战斗机飞行员，高超的作战技巧和高尚的骑士风度使他赢得了伙伴以及对手的尊重。1917年，曼弗雷德成为德国空军的头号王牌，他和他的那架被喷装成红色的战机成为一时热谈。随着战事的不断深入，战友们相继阵亡，曼弗雷德也在一次战斗中头部受伤。出于政治宣传的考虑，上级要求他停飞，但遭到拒绝。不久之后，曼弗
新青年 2014年2期2014-02-25
- 赫鲁晓夫的细腻
，是著名钢琴家里希特。文化部长福尔采娃报告说，有关部门反对里希特出国，因为其母亲住在西德，出去后可能不回来。赫鲁晓夫认为，如果失去这位大钢琴家，将是国家的损失，但还是决定：“让他去吧。”有人又要求里希特别去西德。赫鲁晓夫说：“要是在他被迫做出保证不去西德与母亲会面之后，才让他跨出我们的国门，那真是再也没有比这更愚蠢的做法了。恰恰相反，应当劝劝他：‘你这么多年没见过母亲了，去和她见见面吧。不要让他感到我们反对这种事情。”人性的关怀，起了温暖的效应。里希特到西
杂文选刊 2012年8期2012-05-14
- 金质勋章
，党卫军上将德里希特来到隔离区参观。负责管理华沙隔离区的党卫队上校汉斯对上将的参观活动进行了精心的安排与部署，上将十分满意。然而就在上将要离开时，却突然发现自己制服上的一枚金质勋章不见了！上将焦躁万分地命令汉斯：“这枚勋章是一战时德皇亲自授予我的！我把它看得比生命还重！你必须马上给我把它找到！”汉斯赶紧派人去找，可卫兵把隔离区翻了个底朝天都没能找到勋章。汉斯断定：上将的勋章多半是在他坐高架车游览隔离区全貌时，不小心掉下去了。那样的话，勋章肯定是被隔离区里的
风流一代·经典文摘 2011年1期2011-07-15
- 金质勋章
,党卫军上将德里希特来到隔离区参观。负责管理华沙隔离区的党卫队上校汉斯对上将的参观活动进行了精心的安排与部署,上将十分满意。然而就在上将要离开时,却突然发现自己制服上的一枚金质勋章不见了!上将焦躁万分地命令汉斯:“这枚勋章是一战时德皇亲自授予我的!我把它看得比生命还重!你必须马上给我把它找到!”汉斯赶紧派人去找,可卫兵把隔离区翻了个底朝天都没能找到勋章。汉斯断定:上将的勋章多半是在他坐高架车游览隔离区全貌时,不小心掉下去了。那样的话,勋章肯定是被隔离区里的
意林 2010年3期2010-02-11
- 金质勋章
,党卫军上将德里希特来到隔离区参观。负责管理华沙隔离区的党卫队上校汉斯对上将的参观活动进行了精心的安排与部署,上将十分满意。然而就在上将要离开时,却突然发现自己制服上的一枚金质勋章不见了! 上将焦躁万分地命令汉斯:“这枚勋章是一战时德皇亲自授予我的!我把它看得比生命还重!你必须马上给我把它找到!”汉斯赶紧派人去找,可卫兵把隔离区翻了个底朝天都没能找到勋章。汉斯断定:上将的勋章多半是在他坐高架车游览隔离区全貌时,不小心掉下去了。那样的话,勋章肯定是被隔离区里
传奇·传记文学选刊 2009年11期2009-12-24
- 数码摄影的普及和“形象的狂欢”
形象的狂欢”到里希特的“形象的模糊”1975年，福柯写了专门论述绘画作品的文章《照相式绘画》[1]。福柯在文章的开头引用了安格尔对于摄影的认识：“摄影术可归纳为一系列手工操作……”。 达盖尔摄影术发表于1839年，这一年安格尔创作了《安提奥库斯和斯查冬尼卡》，这件作品无疑符合新古典主义的所有要求，这也是安格尔一生坚持的风格。在福柯的眼里，安格尔的作品是否是手工操作的典范呢？在福柯的眼里，绘画也可以被视为一系列手工操作，所以他提出能否把绘画和摄影“首尾相接”
艺术评论 2009年5期2009-06-24