艺术传承
- 中国书法艺术的传承，创新与普及
】中国书法；艺术传承；创新普及【中图分类号】J292.1 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）03引言作为世界文明古国之一，孕育出了许多优秀传统文化，这些优秀传统文化在岁月的沉积下变得愈发浓厚。汉字是中国独有的书写艺术，其历史长达五千年。在这五千年的历史长河中，积累了众多书法典籍，无论是书碑法帖还是书法爱好者或是书法创作队伍都愈发壮大。书法艺术所经历的是几千年历史的锤炼，所承载着的是几千年的历史文化，是一门古老却极具生命力的文化艺术
中国民族博览 2023年3期2023-06-25
- 谈精神文明艺术传承的民间路径探索
：精神文明；艺术传承；会宁彩陶；民间路径探索DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2023.06.0390 引言会宁彩陶艺术是甘肃省会宁的民间经典文化形式之一，查阅古籍可以发现：在这片黄土地上曾经有过无数经典的民间艺术形式，它们不仅仅是简单的艺术作品，更是记录历史文化最有力的保障。在会宁境内遍布着众多彩陶遗址，围绕着这些彩陶遗址可以很好地追溯会宁彩陶的历史文化，并找到继承他们的金钥匙，会宁作为彩陶的发源地之一，对于研究彩陶艺
文物鉴定与鉴赏 2023年6期2023-05-30
- 传承传统文化
;实践应用;艺术传承扎染艺术是古代手工艺术的瑰宝，是古代劳动人民智慧的象征，也是他们追求美的一种表现。新课程标准中明确提出要积极地在美术课堂教学中弘扬传统文化，进一步围绕着弘扬传统文化来组织和实施课堂教学。这就要求我们初中美术教师全面深化对新课程标准的研究和解读，并积极推进美术课堂教学的改革，结合地方特色，有效开展扎染传统艺术，增强中华民族自豪感，同时也利于学生实践能力和创新能力的发展。一、全面提高重视程度，明确应用探索目标教师对扎染艺术在初中美术课堂的应
民族文汇 2022年36期2022-06-30
- 浅谈小学毛笔书法艺术传承的途径
小学毛笔书法艺术传承的途径展开研究。关键词：小学毛笔;毛笔书法;书法教学;艺术传承小学毛笔书法教学方兴未艾，教师若要落实传统毛笔书法艺术的传承。小学阶段的毛笔书法教学，即在小学教学科目中开设对我国传统书法艺术知识和具体写作技能的培养和学习，通过对书法字体的学习，使小学生感受到书法中所蕴含的文化魅力，对我国传统文化产生学习的兴趣，并且使传承文化发扬光大。在当前新课标对于课程改革的要求中也提出了对书法教学的重视。一、现阶段小学毛笔书法教学中存在的问题毛笔书法及
科教创新与实践 2022年2期2022-04-20
- 当代古琴艺术的传承与发展的研究
还能保障古琴艺术传承发展的长效性。关键词：古琴艺术 艺术传承 艺术创新中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2022）03-0039-03 古琴是我国独有的传统乐器，其历史可追溯到神农时代，相传初时为五弦，至周文王、周武王各增一弦才初具雏形，在西周时期开始广泛流传，上至皇室、下至百姓，这也让古琴艺术得到了长足的发展，出现了各种不同风格、不同背景的曲目，与此同时古琴弹奏技巧也在不断发展，形成了独特的古琴音乐美学。由此可以
艺术评鉴 2022年3期2022-03-02
- 凤阳凤画艺术传承与发展对策探索
】凤阳凤画;艺术传承;发展对策【中图分类号】J205 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2022）03-0084-03随着中国综合经济实力和综合国力的提高，民族自信心得到了普遍增强，体现在文化自信方面尤为明显，特别是传统的民间艺术，如凤画受到越来越多的关注。对凤阳凤画的传承与发展趋势进行科学研究，对于弘扬中国传统文化和繁荣当地经济发展具有重要的现实意义。首先，必须确定它遇到的疑问：单一的造型艺术媒体，
今古文创 2022年3期2022-02-03
- “互联网+”背景下陕西皮影艺术的 传承与发展
来，陕西皮影艺术传承与发展面临着严峻考验。文章阐述了陕西皮影的时代价值及传承与发展的现实困境，分析了“互联网+”带来的新机遇，探讨了“互联网+”时代背景下传承与发展陕西皮影艺术的对策。关键词：“互联网+”;陕西皮影;艺术传承注：本文系安康学院2020年国家级大学生创新创业训练计划项目“‘互联网+时代背景下陕西皮影艺术的传承与创新路径研究”（S202011397005）研究成果。皮影戏又称影子戏、影戏、灯影戏，起源于汉代以前，而鼎盛于唐代。皮影戏应用纸板或皮
大观 2021年9期2021-11-16
- 论民间美术的传承与发展
民间美术 艺术传承 发展中图分类号：J205 文献标识码：A文章编号：1008-3359（2021）18-0017-03随着时代发展，人们的物质生活水平逐渐提升，对精神文化的需要也逐渐增大。民间美术是我国美术形态中的重要组成内容，研究和传承民间美术作品，不仅能够帮助人们深入地了解我国传统艺术，同时也有利于让当代群众从中吸收良好的精神文化内容，丰富群众精神世界，也使我国传统美术事业得到进一步发展。一、民间美术的基本概念民间美术源于实际生活，是中华民族在日
艺术评鉴 2021年18期2021-10-21
- 小学美术教学中优秀文化艺术传承策略探究
秀传统文化;艺术传承;爱国情怀;艺术素养中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-31-069作为中华民族传统文化的重要组成部分，美术不仅是中华文化的重要载体，更是弘扬传统文化的主要途径。而随着经济的全球化发展，外来文化已经渗透到了我们的生活当中，这对中国的传统文化带来了极大的冲击。而在小学美术教学中做好优秀传统文化的传承，不仅是民族自信的体现，更是中华民族伟大复兴的根本。但是在教学实践中不难发现，部分教师并没有对传统文化有一个深入的了解，缺
小作家报·教研博览 2021年31期2021-10-16
- 高校公共艺术教育中唢呐艺术传承研究
教育;唢呐;艺术传承;非遗文化注：本文为安徽省哲学社会科学规划项目（AHSKQ2019D082）阶段性研究成果。习近平总书记强调，“中华优秀传统文化是我们最深厚的文化软实力，也是中国特色社会主义植根的文化沃土”。这是传承和弘扬优秀传统文化的有力支撑。同时，为全面贯彻党的教育方针和顺应高等教育整体改革的趋势，不少高校建立了公共艺术教育中心，全面推进艺术素质教育。在高校开设公共艺术课程是推进公共艺术教育的关键，也是弘扬民族文化的有效途径。一、高校公共艺术教育现
大观 2021年8期2021-09-26
- 乡村振兴背景下西兰卡普的艺术传承与创新思考
下西兰卡普的艺术传承创新进行思考探究。关键词：乡村振兴;西兰卡普;艺术传承;创新思考西兰卡普是恩施土家族中极具地域特色的传统工艺，其又被称为土家织绵，由木质腰机织成各种各样的纹样，作为铺盖使用在日常生活当中。随着乡村振兴战略的推进，这一传统文化艺术也成为振兴恩施地区的重要途径之一，打好乡村文化基础，传承并创新西兰卡普，让传统文化在新时代继续迸发活力，有效促进美好乡村的发展。一、西兰卡普的艺术文化特征西兰卡普是伴随土家族的发展而从生活中凝练形成的文化产物，蕴
商业2.0-市场与监管 2021年10期2021-09-13
- 民间美术在课堂教学中的实践活动研究
各民族留下的艺术传承，具有渊源的历史。让民间美术走进学生生活、走进课堂教学，既彰显了课堂教学的意义，又让每位学生都能够了解华夏民族优秀的文学艺术，以免这些民间艺术埋没在历史的尘埃里。既然民间美术能够流传至今，那就一定有它存在的价值，而将民间美术引进课堂是传承艺术最好的方式。关键词：民间美术 课堂教学 艺术传承民间美术能够流传至今，是无数人一代一代传承下来的。如今，它是民间艺术精髓的象征，也是历史为我们留下来的巨大财富，更是不同时期文化的烙印。身为炎
知识窗·教师版 2021年3期2021-08-13
- 传统民间艺术的传承和发展探析
统民间艺术;艺术传承;艺术发展习近平总书记曾明确表示“文运同国运相牵，文脉同国脉相连”。文化不仅凝聚了一国民众的智慧，也代表了一个国家、一个民族的灵魂。作为华夏儿女，我们有责任、有义务传承和弘扬历史悠久的民间艺术，秉承着“讲好中国故事、民族故事、地方故事”的重要理念，在全国乃至全球范围内大力弘扬和发展优秀中华民族文化，促其在新时代发展环境中保持旺盛的生命力与活力，熠熠生辉，充分展现独特魅力并在世界舞台上大放异彩。一、民间艺术的含义及分类民间艺术一般指的是传
大观 2021年5期2021-07-11
- 闽台木偶艺术传承发展的困境与路径探析
推进闽台木偶艺术传承发展的关键在于培养专业的艺术人才，为木偶艺术创新提供动力。关键词：闽台;木偶艺术;艺术传承闽台木偶艺术发展需要培养木偶艺术人才，为艺术创新和艺术实践提供动力，引导年轻人参与以闽台木偶艺术为代表的传统民俗文化传播和传承，并且借助现代科技手段推进木偶艺术创新，以艺术市场为导向，实现闽台木偶艺术的现代化转型，不断创新闽台木偶艺术的艺术内涵和表现形式。一、闽台木偶艺术传承发展面临的困境2012年，中国申报的“福建木偶戏后继人才培养计划”正式被列
大观 2021年4期2021-06-15
- 基于新媒体视域下陕北民歌艺术传承
;陕北民歌;艺术传承;传统文化引言陕北民歌艺术的传承正面临新的形势，也迎来了新的契机。从科技改变生活的层面来看，新媒体信息技术是最伟大的技术变革，对人类生活产生了极其深远的变化。在信息社会，人们的生活高度依赖互联网信息技术。新媒体信息技术突破了时间和空间的限制，通过高效传播与复制，实现了网络生活方式和网络文化的快速传播。在人际交往实践中，网络交流正在一定程度上替代传统交流方式，让人们的交流突破时间和空间的限制，既提高了陕北民歌艺术传承的效率，也提升了文化传
中原商报·科教研究 2021年4期2021-03-03
- 如何在音乐教育中弘扬民族音乐探讨
文化记忆 艺术传承一、民族音乐的艺术特性及教育重要性论述1.民族音乐的艺术特性民族音乐是由本民族音乐家创作的音乐作品，其既包括了旧时代为统治阶级娱乐生活所创作的宫廷宴乐、文人墨客钟爱的以古琴等为代表的“阳春白雪”，也包括了符合劳动人民审美和生活寄托的民间音乐，例如民间歌舞、山歌号子等。民族音乐体现着我国的悠久的历史发展进程、人民对民族风骨和美好生活的追求，其无论是在文化精神内涵还是在艺术体裁上偶具有极大的多元性和个性鲜活的音乐特征，而对于本民族或本地区音
新教育时代·学生版 2020年5期2020-10-21
- 黄河澄泥砚的艺术传承与发展分析
黄河澄泥砚的艺术传承与发展展开研究，首先阐述了黄河澄泥砚造型结构的艺术性，其次阐述了雕刻技法的艺术性，再次阐述了黄河澄泥砚艺术传承现状及存在问题，最后提出具有针对性的黄河澄泥砚艺术传承策略。【关键词】黄河澄泥砚;艺术性;艺术传承引言在我国古代制砚史上，澄泥砚、姚砚、端砚、歙砚并称“四大名砚”，而黄河澄泥砚起源于黄河流域附近的河南，于2007年正式列为非物质文化遗产名单当中，具有着浓郁的河南地区特色，凝结了中华上下五千年的艺术精华，但因其吸水性虽好，内在材质
理论与创新 2020年15期2020-10-09
- 浅谈惠安木雕的艺术传承
]惠安木雕;艺术传承;文化特性;工艺特点;保护措施[中图分类号] J322 [文章标志码] A [文章编号] 2095-7556（2020）2-0122-02本文文献著录格式：庄伟东.浅谈惠安木雕的艺术传承[J].天工，2020（2）：122-123.惠安木雕是与闽南地区“皇宫起”仿宫殿式大型传统民居的建筑雕刻相辅相成并流传至今的民间艺术。受当地风情的影响，惠安木雕艺术是其他艺术难以比拟的。所以，惠安木雕自诞生起，就受到
天工 2020年2期2020-09-24
- 浅析优秀传统文化在小学音乐教学中的传承
中传统文化的艺术传承情况来看，却并不理想。本文基于此探讨传承优秀文化的价值，并以小学音乐为例，探讨中华优秀文化艺术的传承策略。关键词：小学音乐;中华传统文化;艺术传承音乐是人类文化的重要载体，中华民族有着源远流长的历史文化，在这些历史文化中，有着丰富的教育资源，在音乐教学中，我们可以汲取其中的艺术精华、丰富现有的音乐教学内容。这不仅可以帮助学生掌握音乐专业技能和知识，对于传统文化的传承也有着重要的价值，鉴于音乐课程的独特性，传统文化与音乐课堂之间的融合成为
速读·中旬 2020年1期2020-09-22
- 龙江地域山水画艺术传承的探析
画;山水画;艺术传承我国的艺术瑰宝“中国画”是世界文化中最具代表性的东方艺术形式，而以表现自然山川物象为主的山水画是其中最为耀眼的表现形式之一，也是体现区域文化特征的一种绘画形式。中国山水画带有鲜明的地域性和区域特征，作品创作风格与画家对区域的感悟有着紧密的关联。中国传统山水绘画在形神上受到地貌、气候、人文等因素的影响，衍生出迥然不同的文化品性。南朝时期，宗炳在《画山水序》中提出“以形写形，以色貌色”的观点，为后世山水画家所传承，促进了中国山水画在地域性方
美与时代·上 2020年6期2020-09-14
- 唐家湾古镇建筑群校本课程开发的意义
;本土资源;艺术传承一、唐家湾古建筑群的艺术传承意义1、百年古镇的文化遗产价值当国内越来越多的城市建设变得“千城一面”、丧失了自己的文化身份和文化认同的时候，唐家湾镇于二零零七年正式被评定为“百年历史文化古镇”，这份殊荣愈显弥足珍贵。一九三零年十一月爱德加·斯诺来到了唐家湾这个像“中国水墨山水画”的小镇，拜访闲赋在家的唐绍仪。他被这个融入了欧式建筑，同时又“与五百年前没有两样的典型的中国式的小镇”所感染。他在惊叹唐家湾工商业的快速发展的同时，也被这个小镇所
新教育论坛 2020年1期2020-09-10
- 从继承传统，到戏曲文化进校园
传承，从戏曲艺术传承的现状出发，对戏曲进校园的意义进行探讨，以供借鉴。关键词：戏曲文化;艺术传承;戏曲进校园戏曲艺术是中国传统声乐的重要组成部分。但是，中国戏曲的传播还存在一些问题。以互联网的兴起、新媒体的出现为例，不仅为人们创造了很多休闲娱乐的机会，也丰富了艺术欣赏的内容。但也正是在这种背景下，使得戏曲作为一种古老的艺术形式，在新时代里离青年越来越远，它的传承也面临着许多问题。一、戏曲艺术传承现状中国戏曲文化的传承目前已进入关键时期。这既体现了继承艺术形
喜剧世界·中旬刊 2020年12期2020-09-10
- 基于民族审美教育下少儿民族民间舞蹈课程的开发与舞台实践
】少儿舞蹈 艺术传承 民族审美 课程开发一、课程背景（一）传承民族艺术是少儿民族审美教育的使命担当我国的民族艺术浩如烟海，而民族民间舞蹈在我国舞蹈艺术发展史上占据着重要的地位，它与人民群众的生活有着最紧密的血肉联系，渗透到社会生活的各个领域，表达了人们最真实、最纯朴的感情。这也是我国舞蹈艺术兴旺更迭、绚丽多姿的重要原因。鞭鼓作为山东青岛当地的民族民间舞蹈，具有鲜明的地域特色，充分体现出山东地区文化艺术的审美取向，真实的映射出山东胶东半岛人民质朴的精神品质。
中国校外教育(上旬) 2020年6期2020-07-14
- 黔南民俗剪纸艺术传承和校本课程开发研究
;民俗剪纸;艺术传承;校本课程引言近些年以来，全球化趋势的发展已经日趋明显，现代化的发展进程也明显加快，在此背景下，非物质文化遗产的传承、保护与发展就受到了很大冲击。部分以口授心传方式传承的文化遗产渐显衰败，甚至少数传统技艺还面临消失。现阶段，国内外的很多团体对于剪纸艺术都加强了重视，特别是中国台湾地区，更是将传统的民俗剪纸开发作为了手工劳动剪纸课程的内容。1.民俗剪纸概述民俗剪纸又称“刻纸”，是我国一项具有悠久历史的传统技艺。剪纸在民俗生活中的应用非常广
理论与创新 2020年9期2020-07-14
- 日照水族舞蹈文化特征研究
;文化特征;艺术传承前言日照水族舞蹈最初起源于沿海渔民的一种祭拜形式，具有很强的封建迷信的色彩，随着科学的发展人们对海洋的认识程度逐渐加深，尽管目前出海作业已经十分的现代化，传统的封建形式正在逐渐降低，但是古老的祭拜方式以音乐舞蹈的形式而流传下来，演化成一种民俗形式。不仅有很大的历史价值，同时也有一定的艺术价值。目前关于水族舞的理论研究及文字资料还十分缺乏，对于水族舞的文化传承表现出很大程度上的不足。作为一种地方文化艺术形式，应该需要通过多种形式来进行整理
锦绣·中旬刊 2020年9期2020-01-27
- 淮阳面塑艺术的传承与保护研究
淮阳;面塑;艺术传承一、淮阳面塑的发展20世纪90年代，豫东地区一些乡镇集市上随处可见淮阳面塑，价格很低，虽说不能够使商贩们发家致富，但至少可以养家糊口。小商贩带着面团和一些简单的工具在集市上一边做一边卖，特别过年过节时，面塑供不应求。还有一种说法是“过年闺女走亲戚要带大馍，外甥要搬舅舅的枣山”。目前，随着饮食文化的发展，购买人数大幅度下降。为了吸引消费者，出现了面包类的“面塑”，在造型上沿用传统的式样，但是制作工艺却发生了很大的变化。可以说面塑艺术基本上
大观 2020年11期2020-01-20
- 非遗语境下的复州皮影保护与传承
遗产;皮影;艺术传承注：本文系省级创新训练项目“‘光影中的非遗复州皮影创新设计研究”（201910841036）研究成果。一、皮影的概念皮影是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，是中国民间广为流传的傀儡戏之一，表演时艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，以便用当地流行的曲调唱述故事，同时配以大一月起和弦乐，有浓厚的乡土气息。在部分地区，皮影又被叫做“灯影戏”或是“影子戏”，从这个名字中，可以一定程度上窥见皮影的特征。从皮影的起源
大观 2019年10期2019-12-09
- 德化瓷塑艺术的传承与创新研究
品。关键词：艺术传承;德化瓷塑;创新研究一、引言德化窑有着极为悠久的发展历史，其在经过了多年的锤炼和发展之后，最终在我国陶瓷长河中留下了浓墨重彩的一笔，而世界陶瓷史中的中国白也逐渐演变成了德化白瓷最为突出的一个代名词。实际上德化窑最早以陶瓷人物而闻名于全国乃至世界，而且在不断发展的过程中也出现了诸多优秀的民间艺人，例如明代极为著名的瓷塑家何朝宗等。但是随着目前社会快速的发展与进步，人们的欣赏能力与审美水平也发生了巨大转变，为此怎样完美继承前人创造的财富，并
艺术大观 2019年34期2019-11-16
- 皮影舞蹈的艺术价值与前景探讨
由于其自身的艺术传承的问题，皮影戏到现在并没与得到很好的发展。本文从皮影戏的艺术价值进行切入，然后探讨关于皮影舞蹈的发展趋势和艺术价值。通过对于皮影舞蹈实例的分析来剖析皮影舞蹈的真实魅力，实现对于古老艺术與现代化舞蹈元素的有机结合，探寻对于皮影艺术的传承与发扬的问题。【关键词】皮影;皮影舞蹈;艺术传承;传承【中图分类号】I238 【文献标识码】A引言在两千多年前的汉朝，由于汉武帝的妃子李夫人生病去世，使得汉武帝十分悲痛，日思夜想，连朝政也不理，于是当时的大
北方音乐 2019年17期2019-10-30
- 传统文化视域下的民族舞蹈艺术传承分析
;民族舞蹈;艺术传承还记得由宋祖英演唱，徐沛东作曲的歌曲“爱我中华”吗？其中第一句是这么唱的：“56个星座，56枝花，56个兄弟姐妹是一家。”民族舞蹈具有娱乐性、文化性、教育性等多个功能，民族舞蹈作为一种艺术表现形式，不但可以让其他人了解其少数民族的生活特点、兴趣爱好还有生活习惯等等，还可以丰富我国舞蹈的教育内容，一举两得！我国已经把民族舞蹈列入中学艺术教育的可行性研究的论文中去了。一、民族舞蹈艺术传承的重要性民族舞蹈是多姿多彩的，是有生命力的，学习不同的
艺术大观 2019年25期2019-10-12
- 试论中国画艺术发展继承与革新的关系
词：中国画;艺术传承;艺术革新一、中国画艺术发展历程（一）古代时期中国画的发展春秋战国时期开展艺术绘画是以丝织品作为介体，这一时期已经出现了帛画。中国画到了汉朝时期发展程度巨大，特别是墓葬壁画、画像石等等。中国画发展最盛世的时期是在隋唐时期，国画的表现形式呈现多样化，例如常见的山水画、人物画以及花鸟画等等。在贞观到开元年间处于中西文化交流的背景下，中国画的创新以及中国画的创作内日更加丰富，逐渐成熟。元明清时期，中国国画的艺术代表主要为山水画和花鸟画。国画发
艺术大观 2019年24期2019-10-12
- 小学美术校本课程中剪纸教学的开展探究
;剪纸教学;艺术传承;策略在新课程改革的背景下，剪纸成为当前新一轮的小学美术校本课程之一。让剪纸走进小学美术课堂，不仅能促进儿童的身心发展，同时还能逐步提升他们的美术综合素养以及艺术审美能力。在实际教学中，教师要重视校本课程，力求让学生在轻松愉悦的氛圍中提高剪纸能力，提升他们民间艺术的获得感。一、趣味情境导入，激发学生剪纸欲望剪纸是民间的传统艺术，如果教师课堂伊始就给学生讲述剪纸的来历、剪纸的意义以及剪纸所传承的中国文化，学生就会认为剪纸是与他们生活相离甚
艺术大观 2019年31期2019-10-12
- 我国民族民间舞蹈艺术的传承和发展趋势
;民间舞蹈;艺术传承;发展趋势中国有着漫长的发展历史，文化载体多种多样，不同地域、各个民族的人们可以利用自己的方式对舞蹈艺术进行改造和传承。通过将新元素融入到舞蹈中来进一步的发展舞蹈艺术。一、中国民族民间舞蹈艺术的出现原因舞蹈的出现来源于人们的生活，民族民间舞蹈能够表现出当地的风土人情以及生活方式和文化特点[1]。民间舞蹈最主要的表演方式是集体舞，借助舞蹈中的动作进行生活场景的重现，表现出当地的特色、信仰以及历史、如何种植作物以及怎样去抓捕猎物等。二、为什
锦绣·中旬刊 2019年8期2019-09-10
- 再谈惠安石雕的特点及传承与创新
]惠安石雕;艺术传承;创新;发展惠安县地处福建省泉州市，近几年城市急速发展，对泉州市的经济文化建设做出很大的贡献。惠安即有“以惠安民”之意，惠安的石雕艺术历史久远，其中惠安崇武的石雕最为久远。从最初晋朝的永嘉之乱、中原人民南迁留下的痕迹看，当时就有了很好的石雕艺术。惠安崇武由于本身地理位置的原因，成为福建省的军事之地，为了捍卫自己的国家和领土，军民修建了很多坚固的古城，这些古城多是石质材料。崇武人民优秀的石雕技术在很久以前就有很多经典之作，比如集美鳌园内的
天工 2019年3期2019-09-10
- 试论移植作品对二胡艺术传承与发展的意义
，分析在二胡艺术传承以及创新发展中移植作品体现出的意义。关键词：二胡 艺术传承 移植作品 改编作品 演奏技巧中图分类号：J632.21 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）15-0042-02二胡是传统民族乐器的一种，体现出鲜明的民族艺术氛围和精神认知，对国内艺术发展起到影响。很多民族乐器在发展过程中经常会出现改编的现象，或者是移植其他形式的音乐作品，
艺术评鉴 2019年15期2019-09-04
- 浅论安顺平坝桃花村苗族蜡染纹样的传承及审美意义
：蜡染纹样；艺术传承；审美意义一、 导论蜡染艺术在古代时期称之为蜡缬，是我国古老而独特的传统印染艺术之一；它与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。蜡染艺术在我国的印染历史中源远流长，历史悠久。据杨宏建在《蜡染的双重性格》中提到“早在先秦时期，我国西南少数民族就已经熟练地掌握了蜡染技术，东汉到达了一个相当成熟的时期，唐朝便非常盛行。”这说明蜡染工艺经过悠久历史的沉淀，已经具有很深的文化底蕴；而贵州安顺平坝桃花村的苗族人民已经掌握了这门技
考试周刊 2019年63期2019-08-29
- 普米族的打跳及其文化传承价值
在文化历史、艺术传承上，都有着自己独具特色的价值，普米族的民族艺术，深深扎根于其民族的审美感情中。人类文明和历史的不断进步是由各民族共同创造的，多民族创造了多元化的文化，普米族的文化藝术就是其中之一。关键词：打跳;文化历史;艺术传承;普米族一、普米族的历史、文化背景概况（一）普米族的历史简介云南省西北部地区是普米族的主要聚居区，是一个山区河谷区的横断山区。金沙江与澜沧江由北向南，贯穿全境，地势西北高，东南低山，南北多形成山谷，小盆地交叉相间的地形。普米族在
大观 2019年4期2019-08-01
- 文化创意产业背景下的广西毛南族傩面具艺术传承与创新发展
用。关键词：艺术传承;广西;毛南族傩面具;创新发展;文化创意产业基金项目：本文系作者主持河池学院艺术专业硕士点建设学科基金项目资助“毛南族傩面具民间工艺传承与创新研究”（2018YS009）成果之一。广西毛南族傩面具是毛南族傩活动中至关重要的道具，是毛南族不可或缺的民间艺术。广西毛南族傩面具具有独特的社会人文背景及自然生态环境，毛南人生活的地区大多为山区，物产丰富且耕地奇缺，并且还存在其他多个民族，多民族文化之间相互借鉴、相互影响，很大程度上使得毛南族面具
大观 2019年3期2019-08-01
- 浅谈二胡的艺术传承与发展方向
探讨了二胡的艺术传承与发展并提出相关建议，希望能够推动二胡音乐不断发展，使其焕发更加夺目的光彩。【关键词】二胡；艺术传承；发展【中图分类号】J616.3 【文献标识码】A二胡又被称为胡琴，是一件相对年轻的乐器，仅有上千年的历史。二胡音色优美，声音近似于人声，被誉为拉弦乐器中的“抒情圣手”，有着浓郁的民族特色与丰富的音乐表现力，让人耳熟能详的二胡演奏曲有《二泉映月》《病中吟》《兰花花叙事曲》等。二胡演奏作为我国诸多音乐的代表形式之一，其演奏艺术的发展趋势一直
北方音乐 2019年6期2019-07-16
- 探析播音主持艺术的传承与创新
：播音主持 艺术传承 创新一、播音主持艺术的发展现状（一）播音主持艺术专业人才的基本功并不扎实。当前有很多进行播音主持艺术的专业人员其在职业初期，较为关注有声语言的基本功训练，可是伴随着职业生涯的发展，开始有许多人在进行工作的时候开始忽视语音和吐字，以及发声和用气等基本功锻炼与培养，并且也缺少有关社会锻炼实践和专业的理论基础知识作为辅助，因此经常会在进行播音主持时出现基本的发音和吐字等上的错误。（二）播音主持艺术实践中主持话语盲目的注重“时髦”。目前社会发
都市生活 2019年3期2019-07-15
- 媒介融合时代的艺术传承
瀚调;黄河;艺术传承漫瀚调作为流传久远的中原文化，反映着劳动人民的历史生活与艺术变迁，也显示出蒙、汉两族人民长久以来的密切联系，在历史的长河中，漫瀚调这个称谓是目前相对用的比较多的，得到官方的认证，且在各级非物质文化遗产保护名录中俱以此收录。但也有人仍然称为“蛮汉调”、“蒙汉调”，不过不管哪一种说法，都有其历史文化根据，那么笔者在本文中还是使用“漫瀚调”。漫瀚调出现在今内蒙古、陕西、山西地区，漫瀚调在蒙、汉两族人民生活中相互交融、渗透，口传心授，曲调杂糅着
卫星电视与宽带多媒体 2019年5期2019-07-11
- 当代广播电视播音主持艺术的传承与创新
电视 播音 艺术传承随着当前我国互联网技术的飞速发展，社会民众对广播电视的要求也不断增多，特别是各类依托于新型信息化手段的信息传播方式，也使得整个广播电视行业的竞争变得更加激烈。在这种情况下，我国广播电视节目的开展方式与内容也呈现出一种多元化的态势，最终使得广播电视节目制作中机遇与挑战并存。而对于我国广播电视节目体系来说，则应该在后续发展过程中充分关注播音主持的传承与创新发展，才能够真正结合当前社会变化与社会需求来明确播音主持艺术的发展方向。一、广播电视播
参花（下） 2019年5期2019-06-11
- 传统文化在群文音乐创作中的传承和发展刍议
群文音乐 艺术传承群文音乐实际上与大众文化的关系非常密切。从本质上讲，大众文化是人类社会转型的产物，而群文音乐就是大众文化的一种体现形式。在不同民族中，大众文化也有不同的特点。它与大众文化息息相关，不断地渗透到群众的生活中，这也很贴合群众的精神追求。大众音乐与大众文化密不可分，更容易被群众接受，更迎合大众的口味。流行音乐和传统文化的结合不仅会促进大众音乐的发展，还可以实现传统文化的传承。一、关于群文音乐（一）作用流行音乐是大众文化的一部分，团乐是流行文化
参花（下） 2019年7期2019-04-17
- 探究传统文化元素在现代音乐艺术中的传承
代音乐 艺术传承中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）23-0009-04习近平总书记在中国十九大中提出发扬传统文化的理念，向外界展示中国风采，音乐创作也应响应国家号召，将传统文化应用于现代音乐艺术创作中，使现代音乐作品能够展示出中华民族文化，音乐人也应积极创新，为我国精神文化发展贡献一份力量。一、传统文化元素在现代音乐艺术中的传承意义（一
艺术评鉴 2019年23期2019-01-09
- 玉雕艺术传承及发展探讨
题。现对玉雕艺术传承及发展进行探讨，以期为相关研究者提供借鉴与启示。[关键词] 玉雕;艺术传承;发展从我国历史发展来看，玉雕艺术已经有了几千年的历史。在漫长的发展过程中，塑造出玉雕独特的文化意蕴、造型语言及审美特征，成为我国传统艺术中重要的组成部分。在新时代，玉雕艺术得到人们高度重视，要求也逐渐提高，导致发展中面临着许多问题。因此，在这种形势下必须要在继承传统的基础上大胆创新，把时代气息融入传统工艺，使玉雕艺术被人们接受和喜爱。但是怎样才能做到良性传承及发
天工 2019年11期2019-01-09
- 关于民间剪纸艺术传承的APP制作
：民间剪纸;艺术传承;APP制作中图分类号：J528.1文献标识码：A文章编号：1672 - 9129（2018）12 - 0089 - 01说起民间剪纸艺术的发展，根据考古其历史可追溯到公元六世纪，可谓是历史悠久，源远流长，是绚烂多样的中华文化之林中的一朵奇葩。民间剪纸以其丰富的形象语言反映了中国深邃的传统思想和古老文化，具有独特的美学价值和艺术价值，它不单单是中国的，也是世界的艺术瑰宝。在中国剪纸传统的村落社会里，剪纸花样被作为“女红”的一个重要内容得
数码设计 2018年12期2018-10-20
- 浅析绘画的溯源与传承
的。关键词：艺术传承；技艺模仿；观念载体；信息传播一、斯坦利·斯潘塞作品的启示繪画有一个脉络的传承。中国历代许多画家在创作的时候都会以类似于百科全书的风水学作为参照物，画山的都要以山居九式的方式来学习临摹。国外艺术史上也有许多相似的案例。这是否打压了一定程度上的创新？基于这样的原因，是否可以看做艺术在几百年的间隔里进展如此之缓？这是一个关乎或涉及“绘画的可能性”的问题，这个话题其实很有意思。有没有这种可能性，我们能否从一些国内外艺术家开始梳理，试图找到一个
文艺生活·中旬刊 2018年6期2018-09-29
- “湖南花鼓戏”舞蹈研究
；舞蹈文化；艺术传承中图分类号：J722.212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）08-0147-01“湖南花鼓戏”是由一男一女进行表演的民间小戏，具有极强的艺术魅力，在传承过程中作为湖南地方的代表剧种，受到广泛的关注。但是作为民间小戏，其毕竟无法与湘剧等地方大戏的发展等同，在“湖南花鼓戏”发展过程中受到多种因素的影响陷入到发展困境中。因此针对“湖南花鼓戏”中的舞蹈文化艺术，要进行更为全面系统的探索，加深对“湖南花鼓戏”舞蹈艺术文化
文艺生活·中旬刊 2018年3期2018-09-28
- 中职美术设计教学中皮影人物造型的发展与应用
：传统艺术；艺术传承；皮影人物造型；美术设计教学中职教育阶段的美术设计教学作为传统的素质教学内容有了新的要求。对于学生来说，中职阶段的美术设计教学除了要能够培养学生的基础美术理念，通过塑造对美术的认知来丰富学生的美术境界之外，更重要的是要帮助学生快速形成适应发展的美术设计综合能力，其中既包括以美术设计为主的技术专业能力，也包括对美术方法进行分析的方法能力，还应该具备一定的社会分析能力，从而更好地与社会需求相契合。一、中职阶段美术教育的教学要求（一）中职阶段
美与时代·美术学刊 2018年3期2018-04-30
- 惠东风光线描画艺术传承的主题教学实践探索
风光；线描；艺术传承；主题教学。惠东，是一个文化瑰宝、有红色之魂的称号、城乡美景、风光秀丽等的旅游县。丰富的线描艺术资源是学校开展艺术教育的丰富的活教材。我们艺术教育工作者要充分挖掘和利用好这一人文艺术资源，让更多的学生了解其珍贵的艺术价值，自觉地保护好这一文化遗产。一、 惠东风光线描画利用艺术资源开展教学提出的依据1. 文化传承是学校美术教育应该承担的历史责任。惠东风光具有浓郁的民族风格，我们认为应好好利用好这一艺术资源，开发到美术课堂上，让学生体验这一
考试周刊 2018年40期2018-04-19
- 东阳竹编的艺术市场价值探析
讨东阳竹编的艺术传承与产品市场开发具有非常重要的现实意义。文章通过对东阳竹编的艺术市场价值分析，探索如何更好地传承艺术与开发符合东阳发展的竹编产品，以及将东阳竹编的艺术价值结合现代产品设计的美学原则，给东阳竹编注入新的市场活力，提升东阳竹编的艺术市场价值。关键词：文化价值；东阳竹编；艺术传承；美学原则[课题项目：本论文为浙江省金华市社科联项目“金华东阳竹编的传承与产品开发” （项目编号：YB2017065）的阶段性成果]一、引言竹编是一种运用非常传统的技术
美与时代·美术学刊 2018年2期2018-04-12
- 浅谈青山桥唢呐的历史回溯及艺术传承
青山桥唢呐的艺术传承的概述，让大家更多的了解青山桥唢呐的艺术价值。关键词：青山桥唢呐 历史回溯 艺术传承中图分类号：J632.14 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）23-0016-03一、青山桥唢呐的历史回溯唢呐，一件在中国流行地域很广且常年流传在民间的乐器，多被使用于婚丧嫁娶等民俗事件中。（一）青山橋唢呐的来历青山桥地处于湖南省湘潭市湘潭县，在这里有一种民
艺术评鉴 2018年23期2018-03-04
- 广西壮族刺绣工艺的艺术与传承
；壮绣工艺；艺术传承一、民间刺绣史我国刺绣艺术可谓源远流长，早在远古时代，刺绣就伴随着陶器、织物的出现而诞生。《周礼·考工记》则明确了刺绣工艺的艺术地位，并且肯定了它的实用与审美相互结合的工艺追求。以史为鉴，从商周时期“绘”“绣”并用，开创早期的服装刺绣工艺；到明清民族服饰刺绣发展的黄金时代；再到“尚衣局”“御马监”等官设机构的直接参与，以及“江南三大织造”南京、苏州、杭州的刺绣典范和以地域特色成名的“苏、蜀、粤、湘”四大名绣等，都说明刺绣有着悠久的历史。
美术界 2017年9期2017-11-06
- 社会变迁视野下的山西临汾农村威风锣鼓传承现状与思考
表演团体； 艺术传承随着社会的发展和现代化、城市化的加速，农村发生了翻天覆地的变化，大量农民外出务工，村落文化受到很大冲击。但有些民俗活动，因为有深厚的群众基础，并依托于一定民间信仰活动，保持了旺盛的生命力和持久的传承能力。临汾的威风锣鼓表演是一项极富地方特色的群众文化活动形式，有悠久的历史，往往伴随着民众的信仰活动或节日活动展开。一、山西临汾威风锣鼓历史与文化传承临汾地区的农村文化气息浓厚，大多村落多为文化村，各个村都有自己的锣鼓队，村民从小到大耳濡目染
魅力中国 2016年45期2017-07-20
- 临汾威风锣鼓溯源初探
溯源初探 艺术传承中图分类号：J632文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）11-0085-02山西临汾是锣鼓艺术的主要发祥地之一，古老的黄土高原文化，造就了经久不衰的民间锣鼓艺术，代表着黄河儿女纯朴善艮、率直憨厚、激昂豪迈、乐观向上的精神。在当地历史文化的滋养下，临汾威风锣鼓在发展过程中不断地将音乐艺术、服饰文化、表演动作与情感表达融为一体；集健美与艺术文化于一身；千百年来始终为广大群众所喜爱。但是史书上关于临汾威风锣鼓的起源背景并没有
现代交际 2017年11期2017-06-30
- 临汾威风锣鼓溯源初探
溯源初探 艺术传承中图分类号：J632文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）11-0085-02山西临汾是锣鼓艺术的主要发祥地之一，古老的黄土高原文化，造就了经久不衰的民间锣鼓艺术，代表着黄河儿女纯朴善艮、率直憨厚、激昂豪迈、乐观向上的精神。在当地历史文化的滋养下，临汾威风锣鼓在发展过程中不断地将音乐艺术、服饰文化、表演动作与情感表达融为一体；集健美与艺术文化于一身；千百年来始终为广大群众所喜爱。但是史书上关于临汾威风锣鼓的起源背景并没有
现代交际 2017年11期2017-06-30
- 传统艺术资源在现代艺术设计中的传承与发展
代艺术设计；艺术传承一、传统艺术资源的滋养传统民间艺术是人们在经年累月的劳动生活实践中派生出的文化现象[1]，其表现主题、形式品类、工艺材料都与一定区域内人们的生产、生活方式密切相关。尤其是在材料选择上更突出体现了就地取材的地域特点。我国传统艺术历史悠久并且具有较丰富的种类，每一种都具有独特风格，蕴含浓厚的中国民间特色，其生命力也是最为自由的，这种独特的魅力对于现代艺术设计有非常重要的启示[2]。艺术设计的目的是文化活动下的强大的知识组织，是需要经济结构和
大东方 2017年5期2017-05-30
- 鱼皮画在艺术院校中传承的优势
质文化遗产 艺术传承1. 前言在我國东北有一个悠久历史的赫哲族少数民族部落，是目前唯一的一个渔猎民族。鱼皮画这一独特的文化在多年来渔猎过程中逐步形成，使赫哲族的勤劳智慧得到充分展现，并世代延传而没有消亡。2. 鱼皮画艺术形态在赫哲族中鱼皮画是其特有的艺术品，各种花纹图案最初主要采用剪刻形式制成，通过染色等艺术加工后向衣服、器物上粘贴或缉缝，是赫哲族的一种传统特色文化。尽管大部分花纹图案的艺术价值极高，使赫哲族人对美好生活的向往及艺术的追求得到充分体现，但在
魅力中国 2016年19期2017-04-18
- 非物遗手工技艺在艺术院校中传承的优势
手工技艺 艺术传承1. 手工技艺的保护形式我国具有悠久的历史文化，手工技艺资源十分丰富。按照各种技艺所具有的不同文化内涵，应采取不同形式进行积极保护，主要有以下几种：一是资料性保护，利用对有关文献资料及实物的征集整理，归档并妥善保存，这是所有对于列入不同级别的传统手工技艺名录是必不可少的基础性工作。二是记忆性保护，现代技术将手工技艺尤其是生产技术代替，这是历史发展的趋势。一些在历史上具有重要作用的项目蕴含的比较丰富的技术，进而被列入国家级非物遗。比较有效
魅力中国 2016年19期2017-04-18
- 艺术传承语境中的民间美术
意识角度分析艺术传承语境中的民间美术，其次从我国高校美术教育的角度分析民间美术的传承，因为高校美术的教学中汲取了民间美术的精髓，以美术的形式，解读民间美术的内涵，在艺术的基础上，探索美术教学的途径，为社会培养具有民俗特色的艺术型创新人才。关键词：艺术传承;语境;民间美术;观念中图分类号：J20-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）32-0140-01高校是文化传承基地，拥有自身的优势，将民间美术完美的融入到
文艺生活·中旬刊 2016年11期2016-12-13